风之旅人制作人陈星汉将携手艺术新游大作光遇与玩家相遇云端旅途！

2012年度最佳游戏《风之旅人》制作人陈星汉新作，由网易游戏代理的《光遇》，凭借清新唯美的美术画面和创新独特的游戏玩法，荣膺2020 Apple Design Awards奖项！《光遇》安卓端将于2020年7月9日暖心上线，邀你参与一场拥抱自由和温暖的云端旅途！

从《花》到《Sky光遇》，他创造出的唯美游戏世界，温暖了无数人心灵;自《ICO》至《旺达与巨像》，他以独特艺术表达，获得诸多玩家高度评价。当看似相近的艺术追求和游戏理念相汇，同样在国际上获奖无数的他们，会碰撞出怎样奇妙的灵感火花？近日，借由日媒4Gamer采访的机会，陈星汉和上田文人进行了这样一次当面对话。

以下内容来自日媒4Gamer，全文节选了其中部分内容进行编译。

【艺术游戏 何为初衷】

采访始于二位将艺术注入游戏的初衷。陈星汉认为，一个好的艺术作品，往往是在情感上冲击了观众之后，让观众内省，从而使自身得到成长。在他十四岁的时候，是一款名为《仙剑奇侠传》的游戏作品，让他第一次体会到什么是失去感。也正是这种强烈的情感冲击，令他开始思考关于人生的价值和生命的意义等一系列问题。游戏带给他的感动，使他感受到了艺术改变人心的力量。他希望也能做这样的事情，将感动带给更多陌生人。

而对于热爱现代艺术的上田文人而言，大学时期的他，也面临过仅凭艺术可能难以糊口的境地。什么东西能真正让自己快乐和幸福呢？深思熟虑后，他选择了转向游戏领域。电影、游戏给我带来的感动更加切实，他如是说。做自己喜欢做的东西，同时自己又能作为玩家享受其中乐趣的东西。

谈到大众对他们艺术游戏的定义时，陈星汉和上田文人却都表示，在制作过程中并没有刻意去做一件有艺术感的事。在一个合适的环境里有一个好的点子，实现出来东西便叫做艺术了。艺术不是眼睛看到的东西，而是那份点子。陈星汉说道。如果(玩家)能理解我们制作者传递的信息，那么这也能被称作艺术体验了。

【以情动人 不被遗忘】

如果说没有刻意为艺术而艺术，那么在游戏制作过程中，什么要素是他们关注的重点呢？

情感。陈星汉和上田文人给出了这样一个惊人吻合的答案。

上田文人对于自己创造的游戏世界标准是，要触动人心，最重要的是让人感觉这个世界是真实存在的。只要做到这一点，之后哪怕只是在这个世界里发生了一些无关紧要的琐事，人们也会被感动。虽然三部作品的方向和类型各不相同，但在陈星汉看来，它们都蕴含着上田文人独有的艺术：至今为止积累起来的东西，必定会在最后崩塌，就像沙子做成的城堡一样。也正是这种稍微留下一些伤痕的闭幕，让上田文人的作品更加打动人心，难以被遗忘。

提起陈星汉的作品，上田文人评价道，陈星汉的游戏给了他很强的电影既视感，甚至联想到了儿时看过的电影。这或许是因为陈星汉的浪漫主义情怀，让他将自身的生活感悟投射到了游戏中。例如《花》诞生于陈星汉在移居巴克利市路上见到的绵延绿色，这种对于自然的感动，使他生出将其保存于游戏中的愿望。而当初知道自己不会久留的陈星汉，因未与过多人接触，也或多或少感到了孤独和对城市的乡愁。于是，《花》中出现了一间房子，最后做成了想与自然共存，但又无法逃离城市的样子。

【打磨品质 不断坚持】

对比陈星汉和上田文人的作品，二者在艺术表达和制作历程等方面都有着不少相似之处。例如陈星汉的《Sky光遇》和上田文人的《最后的守护者》，都经历了熬的过程。七年和十年的时光，是对品质的打磨，也是对游戏制作热情的坚持。

如果不时刻让自己体会到创作是一件美好的事情，就很难维持。哪怕是看起来差不多的品质，这其中也包含了我们的心意和灵魂，这些也能对游戏的魅力带来贡献。上田文人表达了对品质的追求，即便有时会因此产生麻痹感，也不完全是坏事。

陈星汉则分享了《风之旅人》制作过程中的艰难和某些妥协。比如当时的制作团队只有两个程序员，因精力不足，将游戏角色的脚全部以柱状体代替。原定设计中的高山和森林，也无奈被换成了沙漠。这种与资金资源限制的斗争和取舍，在陈星汉看来，宛如艺术的诞生过程：我认为真正的艺术，就是在痛苦与挫折中的艺术家心中诞生的。而最后诞生的《风之旅人》，让他第一次为自己的游戏流泪。陈星汉说，这就好像一面镜子，让人自己面对自己。

在游戏创作这条漫漫长路上，陈星汉和上田文人相互独立，又仿佛携手前行。面对艺术和商业如何权衡的难题，面对自身追求和客观条件限制之间的矛盾，他们都是求索者，在一个个倾心完成的作品中不断探究平衡点，并将更多触动和感悟通过游戏带给世人。

《光遇》安卓版本将于2020年7月9日暖心上线，期待与你的云中相遇！

好了，今天的Sky光遇分享就到这里了，想要查看更多资讯攻略就来游戏爱好者